VDG, Fachbücher, hässlich!? (Deutsch, Ines J Engelmann, 2004)

Ungezä hlt sind die Abhandlungen ü ber das Schö ne. Untersuchungen zu seinem Widerpart, dem Hä sslichen, haben hingegen geradezu Seltenheitswert. Bisher gibt es keine umfassende phä nomenologische Untersuchung zum Hä sslichen in der Kunst des 19. bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts, die sich sowohl den Kunstwerken, den Intentionen der Kü nstler als auch den daran anknü pfenden zeitgenö ssischen Diskursen widmet. Wird ü ber das Hä ssliche in Kunst und Literatur debattiert, bilden sich besonders seit Ende des 18. Jahrhunderts Fronten: zwischen Kü nstlern, zwischen philosophischen Ä sthetikern, zwischen Kunstkritikern. Die vorliegende Studie beschä ftigt sich mit Werken, die fü r den jeweiligen kulturellen Kontext reprä sentativ sind und deren kü nstlerischer und literarischer Rang heute unumstritten ist, obwohl sie zu ihrer Entstehungszeit mit dem Prä dikat "hä sslich" als kü nstlerisch wertlos abserviert wurden. Die Autorin zeigt die philosophischen Hintergrü nde auf, vor denen die Werke abgewertet wurden und behandelt dabei die Werke der Kü nstler, die von der zeitgenö ssischen Kritik zu Fü hrern von Schulen des Hä sslichen erklä rt wurden (Delacroix, Courbet, Zola, Matisse). Darü ber hinaus konzentriert sie sich auf die Kü nstler, deren Werke enge Berü hrungspunkte zum Hä sslichen (Lautréamonts 'Les Chants de Maldoror') oder zur Karikatur aufweisen (Zeichnungen Kubins und Schieles) sowie auf solche, bei denen diese Beziehung durch die zeitgenö ssische Kritik konturiert wurde (Klimt, Marc und Kandinsky). Zudem werden ä sthetische Positionen von Friedrich Schlegel, Hugo, Baudelaire, Rosenkranz, Kandinsky und Marc vorgestellt, die sich mit der Frage der Hä sslichkeit in der Kunst befassen.